Sonar 2011

CCCB + Macba + FM2

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H 27/6/2011 - Hablar del Sonar y limitarse a decir que es un festival de música electrónica es caer en el gran error que cometen muchos. Sonar, sí, trata de eso, pero tiene cabida otros sonidos. En su cartel podemos encontrar grupos que hasta simulan música electrónica, como es el caso de The Brandt Brauer Frick Ensemble o Sewing Machine Orquestra. Los primeros, una orquesta que crea sonidos más propios a la música techno que no a la clásica a pesar de su formación (piano de cola, arpa, vientos,…) . Una pena que la organización eligiera la carpa SonarDóme para este espectáculo. Se perdían los matices de algunos instrumentos. Lo mismo le pasó a la Sewing Machine Orquestra, o sea una orquesta de máquinas de coser, el SonarComplex desmereció su música. Una propuesta formada por 10 máquinas de coser, todas ellas programadas para reproducir un sonido en concreto, combinados para crear música apta para entrar en el cartel del festival.

Sin saber bien si la culpa la tiene el escenario, el calor que hacía en el SonarHall, la cantidad de gente que hacían que aquello fuera agobiante o porque realmente, Nicolas Jaar, no supo trasladar esas brillantes canciones de su álbum debut (Space Is Only Noise) al directo. Una pena.

Por suerte no todo fueron lamentaciones en el Sonar de Día. La actuación de Astrud i el Col•lectiu Brossa, una vez mas, volvió a brillar. Los suecos Little Dragon fueron subiendo la intensidad de su música, empezando con un concierto más bien tranquilo y terminando con todo el público bailando y aclamándoles. Por otro lado, Toro i Moi, una de las actuaciones mas esperadas de la primera jornada, superaron las expectativas haciendo olvidar a los ahí presente el calor que hacía en el recinto a las 15h, justo cuando empezaba su concierto. 45 minutos refrescantes, donde tubo cabida canciones de sus dos álbumes (Causers of This i Underneath the Pine), una mezcla de música electrónica, pop, piscodelia, funky y música de baile.

¿Y quien no salio del concierto de Apparat Band sin pensar en que estaba delante de unos nuevos Radiohead?

El sábado pudimos ver y escuchar a Global Communication interpretando su álbum “76:14”, considerado un clásico de la electrónica de los noventas. Muchos éramos los que queríamos ver Tom Middleton y Mark Pritchard. Pero estos quedaron protegidos de las miradas del público por una pantalla donde se reproducían imágenes que evocaban mundos futuristas cercanos a los de Blade Runner, ofreciendo otra visión de su música ambient, de graves ensordecedores.

Y como todos los festivales, el Sonar también tiene sus cabezas de cartel. Las que se supone que deben atraer masas. No fue el caso de The Human League que aunque sí que nos deleitaron con un setlist de grandes éxitos (y repasar muy por encima su último álbum, Credo) no consiguieron atraer una gran cantidad de gente. Eso sí, los allí presentes no sólo queríamos escuchar el típico Don't You Want Me. Queríamos escuchar todas esas grandes canciones, como Tell Me When, The Lebanon o Mirror Man, que recuperaron esa sensación de los 70 y 80 durante toda su actuación.

Dizee Rascal demostró que realmente, lo del año pasado, no fue una simple anécdota. El reconocimiento de la crítica era por algo. Y en esta nueva edición tampoco defraudó. Rapeando encima de bases electrónicas puso el escenario SonarPub patas arriba. Creanme, hay Rascal para rato. Y si hace falta, que los del Sonar vuelvan a traerlo el año que viene por aclamación popular. Esa misma noche sirvió para ver a Ms Dynamite encima de un escenario catalán. La verdad es que ya había perdido la pista de la cantante de Dy-na-me-tee (A Little Deeper, 2002) y verla en el cartel, aunque no fuera un concierto de ella, merecía la pena sacrificar otras actuaciones. Ms Dynamite y Dread MC acompañaron a Redlight para cantar algunos temas producidos juntos. Hasta M.I.A. no quiso perderse la actuación de éstos y se permitió el lujo de bailar junto a Ms Dynamite. También pudimos ver a Niomi Arleen McLean-Daley (aka Ms Dynamite) al lado de Katy B en uno de los temas de la actuación de esta última.

El británico Chris Cunningham también era de los que formaba parte de la primera línea del cartel, en esta ocasión de la noche del sábado. Sí, el realizador de videos de gente como Aphex Twin (también presentes en el cartel del sonar), Björk o Madonna pero, aunque quizás no sea tan conocida esta faceta, también compone música electrónica. Así que su show se basó en los montajes visuales, impactantes hasta el punto de perder por momentos, la música para centrarse en esas imágenes. Desde la creación de música a partir de instrumentos industriales y por salidas de vapor, hasta una pelea sangrienta entre un hombre y una mujer desnudos. Chris apenas se dejó ver, pero viendo aquellas imágenes, ¿quién podía dejar de mirar la pantalla?

Por ese motivo, por no poder sacar los ojos (ni las orejas) del escenario SonarClub llegamos al tramo final del concierto de Janelle Monáe. Esta vez no se dejó los instrumentos de cuerda que dan ese aire orquesta a su álbum debut The ArchAndroid (Suites II and III). Un final apoteósico con Faster o Tightrope seduciendo al público con sus bailes, o recuperando un clásico de los Jackson 5, I want be back.

Underworld, otra gran cabeza de cartel de la noche del sábado, los cuales sí consiguieron una gran asistencia de público que no dejó de bailar como si aquella fuera la última noche para todos. Después de más de 20 años el dúo Karl Hyde y Rick Smith siguen defendiendo su música sin defraudar a su audiencia y reinterpretando sus clásicos como Cowgirl, Mmm... Skyscraper I Love You o, la muy esperada por la gran mayoría de la gente, Born Slippy