Charades

Llega la revolución solar

LLM, DBF 27/1/2010 - Después del éxito de En ningún lugar (BCore, 2008), Charades vuelve a regalarnos, parafraseando a uno de los grandes, melodías pop “sencillas y tiernas”. Revolución Solar (Bcore, 2010), su tercer álbum, abraza la psicodelia con más fuerza que nunca, deja patente las influencias del grupo (The Beatles, Os Mutantes, Love) y nos brinda diez cortes de ensueño pop. Charlamos con ellos sobre el nuevo disco, sobre su pasado, presente y futuro como Charades. Y, ante todo, divagamos sobre música.

Leo en vuestro myspace que Revolución Solar “suena más a Charades” que nunca. Y me pregunto, ¿existe el sonido “Charades”?
Isa: De momento, seguimos buscando nuestro sonido. En este último, las guitarras suenan más etéreas. Es un sonido más preciosista, bonito… Ha seguido un proceso natural. Hemos madurado, hemos aprendido a tocar mejor y eso se nota en este disco.

En ningún lugar fue ensalzado como uno de los mejores álbumes nacionales del 2008 por la prensa musical especializada, ¿la unanimidad de la crítica coincidió con la opinión del público?
Isa: El disco recibió una cálida acogida por parte del público pero, de todos modos, lo que sale en los medios no se traduce en la vida real. Los grupos que aparecen en los ránkings de la prensa especializada no los conoce casi nadie.
Coki: Lo que mueve a la gente no es, al final, la opinión de la prensa musical. Sino lo que les gusta realmente y creo que nuestro disco gustó mucho.

Las grandes alabanzas suelen ser malas consejeras, ¿sentisteis presión a la hora de enfrentaros al nuevo disco?
Guillermo: Mientras lo haces estás preocupado por tus gustos personales, pero no ha condicionado nada el éxito del segundo.
Coki: Una vez terminado, si que deseas que le guste a la gente pero mientras lo haces no piensas en ello. Teníamos toda la energía enfocada en acoplarnos todos. (La exbajista María dejó el grupo durante la gira de En ninguna parte y Toño –bajo- y Antía -voz, percusiones y teclados- la sustituyeron).
Isa: Intentamos que sonase lo más natural y lo más sincero posible. Lo que nos pedía el cuerpo.
Toño: Yo no estaba en los dos anteriores, con lo cual no me sentí condicionado.

Después de varias escuchas, me ha dado la sensación de que se trata de un disco más alegre y optimista si cabe que En ningún lugar… ¿Estaba por las nubes vuestro estado de ánimo?
Isa: Me alegra que te hayas dado cuenta de eso porque ahora escuchamos el disco y nos deprime bastante, es muy triste, a pesar que la gente lo interpretaba como muy luminoso y alegre. El anterior era un disco de bajón y este es de catarsis.
Antía: Este nuevo trabajo está volcado al optimismo total. Es un reflejo del estado vital en el que nos encontrábamos en el momento de grabarlo.
Guillermo: Tampoco queríamos regocijarnos en el pesimismo barato en el anterior. Aunque algo de “emo” sí que tenemos… (risas). Incluso el título del nuevo trabajo (Revolución Solar) refleja que nuestro estado de ánimo era de subidón, de explosión anímica positiva.

Presentáis composiciones menos directas, más complejas pero continuáis en vuestra línea de melodías sencillas y alegres. ¿Comprenderíais que os tildasen de grupo pop de “estribillo fácil”?
Isa: La gente se queja ahora de que es un disco menos accesible que el anterior, que no hay “hits”… Hemos profundizado a nivel musical, las estructuras son más personales gracias a que estamos más compenetrados y hemos podido probar cosas nuevas.
Coki: El pop esta denostado actualmente y no se le da valor a las melodías sencillas y a los estribillos pegadizos. Nosotros reivindicamos este tipo de pop. Nos gusta escucharlo y hacerlo.

Dicen que es más complicado cantar historias que versos sueltos…
Coki: No sé si es más difícil o no. Depende de lo que se te dé bien. Lo que intentamos nosotros es evocar sentimientos, tanto con la letra como con la música.
Guillermo: Si tienes una historia clara que contar, igual sí es más fácil. Pero nosotros no seguimos un camino marcado, es todo muy emocional.
Isa: Nos gustan los grupos que crean capas, atmósferas musicales. Así que seguimos más esa línea y las letras se acoplan a ello.

Vivimos una época de consumo musical masivo, casi compulsivo, debido a Internet y sus redes sociales, sin olvidar las nuevas aplicaciones para escuchar música en streaming. Se descubren nuevos grupos a la misma velocidad que se olvidan muchos otros, ¿cuál es la fórmula de Charades para no caer en el olvido?
Isa: Lo único que podemos hacer es ser sinceros y seguir haciendo lo que nos gusta.
Antía: El secreto es seguir haciendo lo que nos gusta. Seguramente perderemos público pero ganaremos otro.
Toño: No queremos hacer un producto.

En este momento, y aprovechando la entradilla de la pregunta, la conversación comienza a girar en torno a las descargas musicales y el consumo de música en la actualidad.

Guille: Yo desde hace poco he empezado a descargar música por Internet pero creo que las descargas compulsivas son fatales porque muchos nombres caen en un saco perdido. Tienes tantos estímulos que no profundizas en nada.
Isa: Cuando eras pequeño tenías una cassette que te duraba meses y meses de escuchas. Actualmente, es una locura. Estamos en una sociedad de sobre-estímulos, de consumirlo todo a toda hostia y deberíamos pararnos a pensar un poco.
Coki: Yo si hubiese podido vivir esta época de pequeña hubiese disfrutado muchísimo. Aunque aún así es difícil para mí subirme a ese carro porque no estoy acostumbrada. Al final del año, me doy cuenta que he escuchado como mucho diez discos en profundidad.
Toño: Es un cambio de mentalidad. Ahora tienes mucha información y hay que aprender a seleccionar.

Un amigo me comentó hace días que esta década ha sido la del indie mainstream, ¿estáis de acuerdo con esa afirmación?
Isa: Totalmente. En España el concepto “indie” no existe. Detrás de todo siempre hay una marca de cerveza, de ropa… Todo es publicidad encubierta, de revistas, de moda… Esto no es “do it yourself”.

Charades son:
- Isabel Fernández (voz y guitarras)
- Antía Moure (voz, percusiones y teclados)
- Coki García (teclados y piano)
- Toño Castro (bajo)
- Guillermo Llansó (batería)

Fotografía: Elia Feuillais
myspace.com/lascharades